BMW Art Car Collection、芸術とスピードを融合させて45年

この装飾された6シリーズには211 CVの直列6気筒エンジンが搭載されており、その前身と同様に、外の世界を見ることなくギャラリー内に閉じ込められる運命にありました。

マイケル・ジャガマラ・ネルソン – BMW M3 グループA (1989)

アボリジニの抽象表現が、オーストラリアの芸術家マイケル・ジャガマラ・ネルソン(1949年生まれ)が先住民のルーツを生かして、オーストラリアの野生生物の幾何学的な印象を生み出したことで、次のBMWの作品のテーマとなりました。

彼の芸術的な偉業の題材は、4気筒300 CVのM3でした。その後、彼はBMWオーストラリアのレーシングチームでレースに参加し、AMSCARのオーストラリア選手権で優勝しました。

ケン・ダン – BMW M3 グループA (1989)

同じモデルを別のオーストラリアの芸術家が使用しましたが、結果はまったく異なるものでした。オーストラリアの野生生物の鮮やかな描写、特にオウムやインコを描いたこの作品は、有名な記念碑などを描くことで知られる芸術家ケン・ダンらしいものです。

香山末子 – BMW 535i (1990)

前述の2台の635CSiと同様に、このE34の5シリーズも展示目的のみで製作されました。日本の芸術家香山末子(1927年〜2004年)が装飾したこのサルーンは、「アルミ箔押し」という日本固有の技法を用いて、日本的なスタイルのタッチが加えられました。

セサール・マンリケ – BMW 730i (1990)

会社のサルーンのランクで上位へと進み、この7シリーズは、セサール・マンリケ(1919年〜1992年)が「抵抗なく苦労せずに滑走する」というアイデアを説明したとき、スペインらしいダイナミックな魅力を放つものとなりました。

198 CVの高級車は、自動車ベースのアートコレクションの他のすべての量産品と同様に、その後の日々をショールームで過ごしました。

AR・ペンク – BMW Z1 (1991)

設計者とエンジニアの創造性によって、多くの人の目にはすでに芸術作品ですが、Z1をさらに改良することは、ドイツの芸術家AR・ペンク(1939年〜2017年)にとって困難な仕事に思えたかもしれません。

この6気筒スポーツカーにおけるペンクのてんとう虫のコンセプトは、実際には先史時代の洞窟壁画を表現したものでしたが、大部分が解釈の余地を残されたままでした。

エスター・マラングー – BMW 525i (1991)

260 CVのこのサルーンに使われた特徴的なンデベレ模様は、芸術家の母が属していたンデベレ族に由来しています。

サンドロ・キア – BMW M3 GTR (1992)

4台のモータースポーツのArt Carの休止期間の後、BMWはレース界の伝統と再びつながり、イタリアの画家サンドロ・キア(1946年生まれ)に3シリーズのレーサーを手がけさせ、約200 CVを引き出しました。

ルネサンスの都市フィレンツェで育った少年時代、キアは自動車を「注目の的」と見なしていたため、自動車にグラフィティを描いていました。

デイヴィッド・ホックニー – BMW 850CSi (1995)

20世紀で最も影響力のあるイギリスの芸術家の一人となった、派手でエネルギッシュな作品で知られるデイヴィッド・ホックニー(1937年生まれ)は、彼のために特別に用意された量産車を受け取りました。

ホックニーは、誰かが「中を見られる」かのように、この850CSiを内側から外側へと変えようとしました。これは特に、ボンネットに示されたエンジンの吸気マニホールドの解釈に特徴的に表れています。850CSiは380 CVのV12を誇り、現行シリーズの派生車の中で群を抜いて最も高性能なE31 8です。

ジェニー・ホルツァー – BMW V12 LMR (1999)

アメリカの芸術家ジェニー・ホルツァー(1950年生まれ)は、言葉だけを使って純血のV12レーサーを変容させながら、Art Carの歴史で最もユニークなプロジェクトを生み出しました。コンセプチュアル・アーティストである彼女は、美術の伝統的な形式をすべて退け、もっぱら言葉のみで作品を作りました。

合計590 CVにより、LMRはル・マンのミュルサンヌ・ストレートで320 km/hに到達することができました。しかし、この特定のArt Carは使用されず、その年は別のLMRが優勝しました。

オラファー・エリアソン – BMW H2R (2007)

H2Rは、直列12気筒エンジンと組み合わせて液体水素で走行できるレーシングカーでした。しかし、このモデルは外装の層が、重ね合わされた2層の反射金属に置き換えられています。氷が芸術家の計画の一部として構造を成しており、再生可能エネルギーと地球温暖化について人々に伝えることを目的としています。

オラファー・エリアソンは、大規模な彫刻やインスタレーション・アートで知られるデンマーク・アイスランド出身の芸術家です。

ジェフ・クーンズ – BMW M3 GT2 (2010)

ル・マンでは、この車はアンディ・ウォーホルの1979年のArt Carへのオマージュとして79番を付けていましたが、レースの数時間前にリタイアを余儀なくされました。ポップカルチャーへの言及で有名なクーンズの作品は、現存するアメリカの芸術家の中で最も価値の高いものの一つです。

ジョン・バルダッサリ – BMW M6 GTLM (2016)

ミニマリストとして、ジョン・バルダッサリ(1931年〜2020年)は、このM6レーサーにおいて、単色の背景上の黄色、青、緑、赤のみを使って作品を作りました。

このミニマリズム芸術は、ボンネットの下のV8から生まれるパワーと感情とは直接対照的です。レースの分類によっては、最大595 CVを発生させることもあります。

蔡飛 – BMW M6 GT3 (2017)

元々のカーボンブラックの配色では、このBMW Art Car M6 GT3は、ベースとなった車とほとんど違いがないように見えました。見た目ではそうかもしれませんが、中国の芸術家蔡飛(1978年生まれ)は、3つの要素からなる現代的なアプローチを採用しました。

一つは元の黒い車そのもの、もう一つは時間旅行に焦点を当てた映像、そしてもう一つは光の粒子を表現したアプリを通じてアクセスできる拡張現実です。