BMW Art Car Collection, 45 yıllık sanat ve hızın buluşması
BMW Art Car Collection 45 yaşında ve sanatı, hızı ve mühendisliği bir araya getiriyor. Bu nedenle, 20 ikonik modelini gözden geçirmek istiyoruz.
BMW, İndia’daki bir sergi için en sevdiği Art Car‘ı hazırlarken, Alman devinin 19 benzersiz sanat işbirliğine bir göz attık. BMW Art Car Collection, 45 yıldır güzel sanatları mühendislik sanatıyla birleştiriyor.
BMW’ın dördüncü Art Car’ı, 1979’da Andy Warhol tarafından özelleştirilen bir BMW M1, yakın zamanda Yeni Delhi’deki India Art Fair’de sergilendi.
Ancak Warhol’un BMW M1’i, son 45 yılda üretilen 19 adetten yalnızca biri ve bu, hepsinin bir örneği. BMW Art Car koleksiyonu Münih’te saklanıyor ve bunlardan biri her zaman şehrin BMW Müzesi’nde sergileniyor.
Alexander Calder – BMW 3.0 CSL (1975)

Koleksiyon, Fransız yarış pilotu ve sanat tutkunu Herve Poulain‘in, BMW Motorsport direktörü Jochen Neerpasch ile birlikte, Amerikalı heykeltıraş Alexander Calder’i (1896-1976) “sanatsal mükemmellik” ile “zaten mükemmel bir nesneyi” birleştiren bir otomobil tasarlamaya davet etmesiyle başladı.
Bu nesne, 480 CV gücündeki altı silindirli sıralı bir BMW 3.0 CSL idi. Poulain bunu 1975’te Le Mans 24 Saat yarışında kullandı ve anında seyircinin favorisi oldu. Arızalı bir destek milinden dolayı yarıştan çekilmek zorunda kaldı ve o zamandan beri sergilenmektedir.
Frank Stella – BMW 3.0 CSL (1976)

Bu CSL’nin gövdesindeki her kıvrımı, sırtı ve girintiyi vurgulamak için kareli kağıt tasarımı kullanan Amerikalı sanatçı Frank Stella, üç boyutlu terimine yeni bir anlam kazandırdı.
Stella’nın üzerinde çalıştığı CSL, 760 CV gücündeki altı silindirli sıralı motoru sayesinde 341 km/s hıza ulaşabiliyordu, ancak 1975 modeli gibi o da mekanik sorunlar nedeniyle hayal kırıklığına uğradı; o yıl hem Le Mans 24 Saat yarışında hem de Dijon’daki 500 km yarışında başarısız oldu.
Roy Lichtenstein – BMW 320i Turbo Group 5 (1977)

Bir yıl sonra BMW, üçüncü Art Car’ı genel sıralamada ilk 10’a girip Le Mans’ta sınıfının birincisi olduğunda mekanik başarısını yakaladı gibi görünüyordu. Dört silindirli motor 300 CV üretiyordu.
Amerikalı sanatçı Roy Lichtenstein (1923-1997), Pop Art akımının kurucularından biri olarak geniş çapta tanınır. Ekspresyonizme olan tutkusu aracılığıyla Lichtenstein, tasarımında bir otomobilin manzarasını taklit etmek istedi.
Andy Warhol – BMW M1 Procar Group 4 (1979)

Andy Warhol (1928-1987), Amerikan pop art akımında bir diğer önemli isimdi. M1 versiyonuyla Warhol, BMW’ın en ikonik modellerinden birinin 480 CV’lik bu yarış versiyonunda canlı renk paletiyle “hızın canlı bir temsilini” üretmeye çalıştı.
Önceki üç BMW Art Car’ın aksine Warhol, tasarımlarının ölçekli modellerinin teknisyenler tarafından otomobile aktarılmasına izin vermek yerine doğrudan arabanın üzerine boyama yaptı.
Ernst Fuchs – BMW 635CSi (1982)

Bu, BMW’ın yarış türevi yerine bir seri üretim modeline dayanan ilk Art Car’ıydı. Ernst Fuchs’un (1930-2015) bu tasarımı yalnızca bir sergi olmak üzere tasarlanmıştı; yani hiçbir zaman yola ya da pistle buluşmadı.
Avusturyalı sanatçı canlı renk kullanımıyla tanınırdı; Fantastik Realizm Viyana Okulu’nun kurucularından biriydi ve bu özellik bu tasarımda kesinlikle kaybolmamış.
Robert Rauschenberg – BMW 635CSi (1986)

“Hareketli müzelerin iyi bir fikir olacağına inanıyorum. Bu araba hayallerimin gerçekleşmesi.” Bu sözler, Robert Rauschenberg’in (1925-2008) otomotiv endüstrisiyle ilişkili çevre sorunlarını tasvir etmek için fotoğraf tekniklerini denemesinin ardından söylediği sözlerdir.
Bu dekoratif 6 Serisi, 211 CV gücünde altı silindirli sıralı bir motora sahip ve selefi gibi galeri hapsine mahkum edilmiş, dış dünyayı hiç görmemek üzere tasarlanmıştı.
Michael Jagamara Nelson – BMW M3 Grup A (1989)

Aborijin soyutlaması, Avustralyalı sanatçı Michael Jagamara Nelson’ın (1949 doğumlu) yerli köklerinden beslenerek Avustralya vahşi yaşamının geometrik bir izlenimini yaratmasıyla, BMW’ın bir sonraki parçasının konusu oldu.
Sanatsal başarısının konusu, 4 silindirli ve 300 CV gücünde bir M3’tü. Ardından BMW Avustralya’nın yarış ekibi adına yarıştı ve AMSCAR Avustralya Şampiyonası’nı kazandı.
Ken Done – BMW M3 Grup A (1989)

Aynı model başka bir Avustralyalı sanatçı tarafından da kullanıldı, ancak sonuçlar tamamen farklıydı. Avustralya vahşi yaşamının canlı bir tasviri, özellikle papağanları ve papağan balıklarını öne çıkaran bu eser, diğer şeylerin yanı sıra ünlü anıtları tasvir etmesiyle bilinen sanatçı Ken Done’un tipik tarzını yansıtıyor.
Matazo Kayama – BMW 535i (1990)

Yukarıda bahsedilen iki 635CSi modeli gibi, bu E34 5 Serisi de yalnızca sergi amacıyla yapıldı. Japon sanatçı Matazo Kayama’nın (1927-2004) dekorasyonuyla bu hızlı salon, yerel bir “alüminyum baskı” tekniğinin kullanımıyla Japon tarzına bir dokunuş kazandı.
César Manrique – BMW 730i (1990)

Şirketin salon sıralamasında üst basamaklara çıkan bu 7 Serisi, César Manrique’nin (1919-1992) “direnç olmadan zahmetsizce kayma” fikrini anlatmasıyla dinamik bir İspanyol cazibesi patlamasına maruz kaldı.
198 CV gücündeki bu lüks otomobil, Sanat Koleksiyonu’nun diğer tüm otomobil bazlı seri üretim parçaları gibi kalan günlerini bir showroom’da geçirdi.
AR Penck – BMW Z1 (1991)

Tasarımcılarının ve mühendislerinin yaratıcılığı sayesinde birçok kişinin gözünde zaten bir sanat eseri olan Z1‘i geliştirmek, Alman sanatçı AR Penck’in (1939-2017) için zor bir görev gibi görünmüş olabilir.
Penck’in bu altı silindirli spor otomobilindeki uğur böceği konsepti, aslında tarih öncesi mağara resimlerinin bir temsiliydi, ancak büyük ölçüde yoruma açık bırakıldı.
Esther Mahlangu – BMW 525i (1991)

İki yıl içindeki dördüncü BMW Art Car’ı başka bir seri üretim otomobile dayanıyordu. Ancak bu sefer, Güney Afrikalı Ester Mahlangu’nun (1935 doğumlu) Alman devle işbirliği yapan ilk Afrikalı sanatçı olmasıyla tamamen yeni bir kültür dahil edildi.
260 CV’lik bu salonda kullanılan ayırt edici Ndebele deseni, sanatçının annesinin de bir parçası olduğu Ndebele kabilesinden geliyor.
Sandro Chia – BMW M3 GTR (1992)

Dört modelden oluşan Art Car yarış dönemi arasında bir ara verdikten sonra BMW, İtalyan ressam Sandro Chia’yı (1946 doğumlu) bir 3 Serisi yarış arabasına neredeyse 200 CV’lik bir dokunuş yapması için görevlendirerek yarış mirasına yeniden bağlandı.
Rönesans kenti Floransa’da büyürken Chia, otomobilleri “çekim merkezi” olarak gördüğü için onların üzerine grafiti yapıyordu.
David Hockney – BMW 850CSi (1995)

Yirminci yüzyılın en etkili İngiliz sanatçılarından biri olmasını sağlayan çarpıcı ve enerjik eserleriyle tanınan David Hockney (1937 doğumlu), kendi ölçüsünde bir seri üretim otomobil aldı.
Hockney, bu 850CSi’yi sanki biri “içini görebilirmiş” gibi içten dışa doğru dönüştürmeye çalıştı. Bu, özellikle kaputta gösterilen motor emme manifoldunun yorumuyla karakterize edildi. 850CSi, 380 CV üreten bir V12 ile övünüyordu ve güncel serinin türevleri arasında açık ara en yüksek E31 8 modeliydi.
Jenny Holzer – BMW V12 LMR (1999)

Amerikalı sanatçı Jenny Holzer (1950 doğumlu), saf yarış pilotu bir V12’yi yalnızca kelimelerle dönüştürürken Art Car tarihindeki en eşsiz projeyi hayata geçirdi. Kavramsal bir sanatçı olarak güzel sanatların tüm geleneksel biçimlerini reddetti ve yalnızca kelimelerle çalıştı.
Toplam 590 CV, LMR’nin Le Mans’taki Mulsanne Straight’te 320 km/s hıza ulaşması için yeterliydi. Ancak bu özel Art Car kullanılmadı ve o yıl şampiyonluğu farklı bir LMR kazandı.
Ólafur Eliasson – BMW H2R (2007)

H2R, on iki silindirli sıralı bir motorla birlikte sıvı hidrojenle çalışabilen bir yarış sporuydu. Ancak bu model, dış kabuğu üst üste bindirilmiş iki yansıtıcı metal katmanla değiştirilmiş. Buz, sanatçının insanları yenilenebilir enerjiler ve küresel ısınma konusunda bilgilendirme planının bir parçası olarak yapıyı oluşturuyor.
Ólafur Eliasson, büyük ölçekli heykelleri ve enstalasyon sanatıyla tanınan Danimarkalı-İzlandalı bir sanatçıdır.
Jeff Koons – BMW M3 GT2 (2010)

Bu M3 GT2 yarış arabası, daha geleneksel yöntemlere dönüş yaptı ve bu yarış arabasının dinamik doğasını abartarak Jeff Koons (1955 doğumlu), renk kullanımındaki eksantrik tarzıyla hız, güç ve patlamalara dair fikrini gösterdi.
Le Mans’ta araba, Andy Warhol’un 1979 Art Car’ına bir saygı olarak 79 numarayı taşıyordu, ancak yarıştan birkaç saat önce çekilmek zorunda kaldı. Pop kültür referanslarıyla ünlü olan Koons’un eserleri, hayatta olan herhangi bir Amerikalı sanatçı için en değerli olanlardan biridir.
John Baldessari – BMW M6 GTLM (2016)

Minimalist bir sanatçı olan John Baldessari (1931-2020), bu M6 yarış arabasında yalnızca sarı, mavi, yeşil ve kırmızı renklerle tek renkli bir arka plan üzerinde çalıştı.
Minimalist sanat eseri, kaputun altındaki V8’den gelen güç ve heyecanla doğrudan çelişiyor; bu motor, yarış sınıfına bağlı olarak 595 CV’ye kadar üretebiliyor.
Cai Fei – BMW M6 GT3 (2017)

Orijinal duman siyahı şemasında bu BMW Art Car M6 GT3, temel aldığı otomobilden çok az farklı görünüyordu. Gözle bakıldığında durum böyle olabilir, ancak Çinli sanatçı Cai Fei (1978 doğumlu) üç bileşenli modern bir yaklaşım benimsedi.
Biri orijinal siyah otomobilin kendisi, diğeri zaman yolculuğuna odaklanan bir video ve diğeri ise ışık parçacıklarını temsil eden bir uygulama aracılığıyla erişilebilen artırılmış gerçeklik.
Comentarios cerrados


2027 Avrupa Yılın Otomobili (COTY) için finale kalan yedi aday tamamen elektrikli.
Peugeot E-208 GTi: Bir oyuncak gibi pille çalışan, seksenlerin spor otomobil ruhunu geri getiren bir model
Yeni Lexus ES: lüks büyüyor ve elektrikli hale geliyor